Détailler ainsi un processus psychique qui ne dure, souvent, que quelques secondes permet une prise de conscience de la complexité de la création d’images, malgré un temps de réalisation très court.
La photographie convient bien à notre société de gens pressés. Mais n’allons pas trop loin dans ce sens car l’instant passé à chercher une idée, définir une intention avant de la réaliser effectivement fait toute la différence. N’est-il pas dommage de se contenter, comme on dit, “d’appuyer sur le bouton” quand on peut mettre en image une vision pour partager vraiment ce qui nous tient à cœur ?

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Anne-Laure Jacquart est photographe, formatrice photo et auteur de livres de pratique photographique. Elle publie ce mois-ci deux “mémophoto”, des petits dépliants de 14 pages, suffisamment légers et résistants pour être emportés partout ! Compagnons indispensables de vos prises de vue, ils portent, pour l’un, sur les réglages essentiels de l’appareil et, pour l’autre, sur les étapes de la composition.

Ces supports vous aideront :

• à définir en temps réel votre intention (que souhaitez-vous obtenir ?) ;
• à savoir quel réglage et/ou quel type de composition adopter à cet effet ;

• à résoudre certains problèmes rencontrés (vos images vous semblent médiocres pour telle ou telle raison… comment y remédier ?).

Les mémophoto seront en librairie le 14 juin. Il sont d’ores et déjà disponibles en précommande sur Amazon :

• Les réglages de l’appareil – Vitesse / Diaphragme / Exposition (ISBN : 978-2-212-13484-1, 6,90 euros, 11 ×17 cm)

• La composition étape par étape – Angle de vue / Cadrage / Impact visuel (ISBN : 978-2-212-13485-8, 6,90 euros, 11 × 17 cm)

Corrigez une vidéo par l’intermédiaire d’un fichier JPEG

Le module Développement ne prenant pas les vidéos en charge, créez un fichier JPEG extrait de la vidéo, puis passez dans le module Développement. Appliquez les corrections et réglages souhaités au fichier JPEG, puis sélectionnez la vidéo originale dans le Film fixe, en cliquant avec la touche Cmd/Ctrl enfoncée. Cliquez ensuite sur “Synch. Param.”, en bas à droite.

Dans la boîte de dialogue, cochez les réglages appropriés (notez les réglages grisés non compatibles) puis cliquez sur Synchroniser : les réglages du JPEG s’appliqueront à la vidéo.

Vous pouvez synchroniser des corrections faites avec les outils du module Développement, mais uniquement à partir d’un JPEG extrait de la vidéo.

Exemple d’application des réglages d’un fichier JPEG à un fichier vidéo.

Créez un paramètre prédéfini pour vos vidéos

Vous pouvez également en profiter pour créer un paramètre prédéfini : effectuez vos réglages sur le fichier JPEG, dans le module Développement, puis cliquez sur le bouton + du panneau Paramètres prédéfinis, à gauche. Cochez les réglages à enregistrer, nommez le paramètre prédéfini, choisissez le dossier “Paramètres prédéfinis de l’utilisateur” (ou tout autre dossier créé par vos soins), puis validez en cliquant sur Créer. Le paramètre prédéfini ainsi créé sera disponible en permanence dans le panneau Développement rapide du module Bibliothèque.

La raison pour laquelle les vidéos ne sont pas prises en charge par le module Développement tient au fait que ce dernier utilise le moteur Camera Raw, exclusivement destiné aux fichiers photographiques.

Création d’un paramètre prédéfini de développement destiné aux vidéos.

Les paramètres prédéfinis sont accessibles dans le panneau Développement rapide.

Pour conclure

Le module Cartes de Lightroom 4 faisait partie des fonctions les plus demandées par les utilisateurs. Il remplace avantageusement les plug-ins particulièrement compliqués et lourds à utiliser. Le géocodage des photos n’est pas un but en soi, il n’est pas obligatoire et il est inutile de l’appliquer à l’ensemble de vos photos. Contentez-vous de le faire sur des sujets – voyages, vacances – qui en vaillent vraiment la peine. Pour les professionnels, pouvoir géocoder ses images est une véritable valeur ajoutée dans les domaines aussi variés que la photo de voyage, de nature, d’architecture et même de mariage ou d’événements familiaux.

Cet article est extrait du livre «Lightroom 4 par la pratique» paru aux éditions Eyrolles le 23 mai. 2012

51 exercices au sommaire :

Préparer l’environnement de travail
Régler les Préférences ● Créer et gérer un catalogue ● Importer et exporter un catalogue ● Les modes d’affichage ● Les éditeurs externes ● Les modules externes ● Les piles et les copies virtuelles ● Incruster un filigrane de copyright

Maîtriser le catalogage
Le menu Importer ● Trier les images ● Les collections dynamiques ● Les collections ● Les dossiers ● Gérer les mots-clés ● Les métadonnées ● Créer un modèle de copyright ● Modifier le nom et la date des photos ● Autres méthodes d’importation d’images ● Le Filtre de bibliothèque ● Importer le catalogue de Photoshop Elements ● Le flux de travail DNG ● Le flux de travail vidéo ● Le module Cartes

Développer ses images
Convertir les images dans le Processus 2012 ● Corriger l’exposition et le contraste ● Corriger automatiquement la tonalité ● Régler la balance des blancs ● Corriger les couleurs ● Atténuer le bruit ● Accentuer la netteté ● La courbe des tonalités ● Renforcer la présence de l’image

Corriger ses images
Nettoyer les images ● Corriger les défauts de l’objectif ● Corriger la perspective ● Recadrer et redresser une image ● Le pinceau de réglage ● Le filtre gradué ● Convertir une image en noir et blanc ● Ajouter un virage partiel et des effets

Optimiser son flux de travail
Synchroniser les réglages ● Créer des paramètres prédéfinis de développement ● Un flux de travail pour photographes pressés

Diffuser ses images
Le menu Exporter ● L’épreuvage à l’écran ● Imprimer ses photos ● Créer un livre photo ● Créer un diaporama ● Le module Web ● Créer une galerie Flickr avec le service de publication ● Envoyer ses images par e-mail

288 pages + DVD-Rom, 26 euros, format 23 × 23
ISBN 978-2-212-13424-7
Site de l’auteur : utiliser-lightroom.com .

En guise de conclusion

Fabriqué en Pologne de façon quasi-artisanale, le RoundFlash est commercialisé à 139 $ (105 euros), port et TVA comprise ce qui peut sembler plutôt cher compte tenu du fait qu’il s’agit d’un simple façonneur de lumière. Heureusement, le traitement de la commande (règlement uniquement par PayPal) et la livraison sont très rapides. Le RoundFlash est un accessoire très utile pour les photographes strobistes et photographes de mariage à la recherche d’une belle lumière douce et uniforme, jusqu’ici inégalée par les produits concurrents.

Canon 580EX II + RoundFlash, mode E-TTL.

Facile à transporter, léger, universel (compatibilité avec toutes les marques de boîtiers et de flashs) et polyvalent (utilisable dans l’axe optique ou détaché de l’appareil photo), il complète favorablement un petit kit de flashs portatifs. Reste à composer avec ses inconvénients : sa grande taille ne le destine guère à la photographie de petites bêtes et l’assemblage ainsi que le désassemblage nécessitent du temps et de la patience.

Photoshop CS6 bêta : Configuration requise

Windows

• Processeur Intel® Pentium® 4 ou AMD Athlon® 64
• Microsoft® Windows® XP ou Windows 7 avec Service Pack 1
• 1 Go de RAM ou davantage
• 2 Go d’espace disque disponible pour l’installation ; espace supplémentaire requis durant l’installation (le logiciel ne peut pas être installé sur des supports de stockage flash)
• Lecteur de DVD-ROM
• Résolution d‘écran 1 024 × 768 (1 280 × 800 recommandée) avec carte vidéo 16 bits et 256 Mo de VRAM (512 Mo recommandés)
• L’accélération GPU requiert, pour certaines fonctions graphiques, la prise en charge de Shader Model 3.0 et d’OpenGL 2.0.
• Shader Model 3.0
• QuickTime requis pour les fonctionnalités multimédias

• Connexion Internet à haut débit requise pour l’activation, l’enregistrement et l’accès aux services en ligne

Mac OS

• Processeur Intel® multicœur
• Mac OS X v10.6.8–10.7
• 1 Go de RAM ou davantage
• 2 Go d’espace disque disponible pour l’installation ; espace supplémentaire requis durant l’installation (le logiciel ne peut pas être installé sur un volume utilisant un système de fichiers sensible à la casse ou sur des supports de stockage flash)
• Lecteur de DVD-ROM
• Résolution d‘écran 1 024 × 768 (1 280 × 800 recommandée) avec carte vidéo 16 bits et 256 Mo de VRAM
• L’accélération GPU requiert, pour certaines fonctions graphiques, la prise en charge de Shader Model 3.0 et d’OpenGL 2.0.
• QuickTime requis pour les fonctionnalités multimédias

• Connexion Internet à haut débit requise pour l’activation, l’enregistrement et l’accès aux services en ligne

Prix et disponibilité : le prix et la disponibilité de la version finale n’ont pas encore été communiquées.

Notez que la version bêta de Photoshop CS6 comprend des fonctionnalités de la future version Extended, notamment pour la vidéo et la création 3D, qui ne seront pas proposées par la version Standard de Photoshop CS6.

Téléchargement à partir du site Adobelabs.com.

Les sujets en mouvement

Un nouvel apprentissage est nécessaire pour bien photographier les sujets en mouvement rapide avec un système à viseur électronique, car il peut arriver que, si l’on déclenche en rafale, il y ait un léger retard à l’affichage dans le viseur par rapport au sujet. Après un petit temps d’accommodation, on arrive à avoir un sujet mobile dans la zone d’efficacité de l’autofocus, même si nous avons pu observer que l’appareil conserve la netteté sur le sujet – même s’il semble un peu en dehors des collimateurs AF.

Un héron en vol, 400 mm 1/1 250s f/5,6

Un flamand en vol, la netteté a été préservée en dehors de la zone des collimateurs, 300 mm 1/1 000s f/5,6.

En revanche, si le sujet s’approche ou s‘éloigne de l’appareil dans l’axe, il sera plus aisé de le maintenir dans une zone d’accroche de l’autofocus de l’adaptateur, et le seul regret que l’on aura pour décomposer les mouvements sera la cadence trop faible du NEX-7 par rapport aux reflex de la marque, 3 images/seconde contre 8 pour un A77 ; si ce système est parfaitement maîtrisable sur des sujets tranquilles, il connaîtra ses limites en photos de sport pour lequel le concept hybride Sony n’est pas encore vraiment optimal.

Envol de groupe, 400 mm 1/1 000s f/5,6

Extrait 100 % de l’image du groupe, l’autofocus s’est fixé sur un groupe d’oiseaux.

En conclusion, si la greffe d’un module autofocus alternatif est une idée de génie pour autoriser la compatibilité maximale des objectifs Sony sur les NEX, il faut rester conscient des limites du système par rapport aux reflex de la marque, et choisir avec soin ses réglages pour obtenir des images de belle qualité.

Ensemble des objectifs Sony compatibles avec les NEX grâce à l’adaptateur

Jean-Marie Sepulchre est l’auteur du premier ouvrage français sur le Sony NEX-7, publié sous forme d’e-book aux éditions Eyrolles fin février 2012.

Comment évaluer la qualité du futur tirage ?

Les tests 100 % écran, qui sont à la base prévus pour aller scruter les petits détails du fichier et pousser dans leur dernier retranchement non seulement les capteurs, mais aussi les objectifs et les logiciels, sont cependant parfois trompeurs, car ils peuvent conduire dans le cas de fichiers haute définition à effacer des images pour manque de netteté – alors qu’elles pourraient permettre des tirages impeccables si l’on restait raisonnable sur la taille d’agrandissement.

En effet, visionner à 100 % écran, comme ci-dessus, des extraits de fichiers sur un écran de définition courante de 96 points par pouce, revient en réalité à regarder à 30 ou 40 cm de distance les détails d’une image qui ferait 1,50 m de large sur 1 m de haut si elle était affichée entièrement sur un écran de cette taille. On comprend bien qu’on ne regarderait pas l’image à cette distance pour en voir tout le cadrage, mais qu’on se placerait à 2 mètres environ de l‘écran.

C’est pourquoi, si le “crop 100%” est un juge de paix pour évaluer la qualité maximale d’un appareil ou comparer deux objectifs ou deux logiciels entre eux, il est trop sévère pour estimer la qualité future du tirage et il est préférable de regarder les vues avec un grossissement de 50 % seulement pour se faire une idée plus réaliste de ce que l’on peut faire de sa photo : si elle est bien nette à 50 % sur un bon écran, votre photo au NEX-7 apparaîtra de très haute qualité en double page d’un magazine imprimé sur papier de qualité, de style Geo pour les photos de paysage, par exemple.

D’ailleurs, quand je fais un tri de mes prises de vue, j’utilise cette méthode et j’efface les vues (sauf bien entendu si j’ai saisi un scoop !) qui manquent de piqué à 50 %. C’est uniquement si j’ai deux prises de vue quasi semblables que je vais regarder ensuite à 100 % pour ne garder que la meilleure des deux au cas où il existe de subtiles différences.

Ces conseils sont souvent donnés dans les journaux (et encore dans le dernier numéro de Réponses Photo, par exemple), mais des “forumeurs” soutiennent mordicus que seul vaut le crop 100 %… Eh bien non, il ne vaut que pour juger de la qualité maximale mais dépasse l’exigence de la qualité courante et visible pour les capteurs haute définition comme celui du NEX-7.

Pour évaluer si un défaut peut se retrouver sur un tirage, une bonne méthode est de redimensionner la photo au format final souhaité (par exemple A2 = 6 000 px de large comme à l’origine, A3 = 4 200 px de large, A4 = 3 000 px de large), et de visualiser ensuite à 50 % écran. Sur notre exemple, on voit que la qualité apparente de l’image se maintient à tous les agrandissements, mais que les zones de netteté et de flou varient, l’ensemble apparaissant plus net sur une plus large plage de profondeur de champ quand on redimensionne l’image, comme le montre le “E” à gauche. En fait, si on regarde le tirage A3 à 40 cm de distance et le tirage A2 à 80 cm, on ne devrait pas ressentir de différence sur la netteté et le flou.

Exemple de capture d‘écran à 50 % pour un fichier format A2

Exemple de capture d‘écran à 50 % pour un fichier format A3

Exemple de capture d‘écran à 50 % pour un fichier format A4

Ou acheter ?

Si vous achetez le RF-603 directement via le magasin en ligne du fabricant, vous bénéficiez sans doute du meilleur prix. Cependant, l’attente sera plus longue (deux semaines environ) et en cas de produit défectueux, il vous faudra le retourner directement en Chine pour obtenir un exemplaire de rechange. Pour ma part, j’ai préféré payer un peu plus cher pour éviter d’une part d’éventuels problèmes de douane et pour privilégier d’autre part les rapports commerciaux avec des revendeurs européens. Les produits Yongnuo se trouvent par exemple chez Enjoyyourcamera.com. Un ensemble de base revient alors à 50 euros ttc et un déclencheur supplémentaire à 30 euros ttc.

Etude de cas n°2

La photo suivante présente un arrière plan surexposé.

Cas n°2

Tout d’abord, je réduis le curseur Exposition à -0,9 (valeur exprimée en diaphragme ou IL) pour récupérer une partie du fond, rendre une certaine densité au groupe et à la végétation à droite. Ensuite, je réduis le curseur Tons clairs à -30 pour assombrir encore plus le fond, j’augmente le curseur Tons foncés à +20 pour rééquilibrer l’exposition entre les personnes de gauche et les personnes à l’extrême droite (ces dernières étant éclaircies par le réglage).

Cette fois, je me sers du curseur Blancs (réglé à -30) pour supprimer toute valeur écrêtée à droite dans l’histogramme, ce qui ramène encore un peu de présence dans le nuage au fond, et le curseur Noirs jusqu‘à ce que l’histogramme touche l’extrémité gauche, le but étant d‘étaler au maximum la distribution des tons et, par conséquent, de profiter de toute la plage dynamique.

Enfin, pour terminer, j’augmente légèrement le contraste pour donner encore plus de pêche à l’image.

Etude de cas n°3

Ceci est le cas classique d’utilisation du flash en mode automatique, dans un endroit sombre. Les personnes au premier plan sont pratiquement bien exposées, mais le contraste par rapport au fond est trop élevé. Là encore, je manipule d’abord le curseur Exposition (+1 IL), ce qui éclaircit la totalité de l’image.

Cas n°3

Je diminue le curseur Tons clairs à -15 pour assombrir subtilement les personnes et, surtout, la nappe. Puis j‘éclaircis encore le fond avec le curseur Tons foncés réglé à +70. Bien sûr, cette opération entraîne toujours une montée du bruit mais, de ce point de vue, le résultat est supérieur à ce qu’on peut obtenir dans Lightroom 3.

Pour finir, j’accentue très légèrement le contraste à +5.

Module Livre

Feuilleter un livre photo rempli d’images est une expérience largement plus valorisante que d’afficher ses photos sur un écran d’ordinateur. Il n’est plus nécessaire de démarrer un ordinateur, car il suffit d’ouvrir l’ouvrage imprimé au sein de la famille ou d’un cercle d’amis pour se souvenir d’agréables moments du passé. Le parcours n’étant nullement imposé par le diaporama du logiciel d’image, on peut arrêter son regard plus longtemps sur certaines images et revenir sur d’autres.

Depuis sa sortie, Aperture a été le seul à proposer un module permettant de créer des livres photo. Or, compte tenu de la popularité croissante de ces produits (alors que la vente de tirages photo est en baisse, celle des livres photo explose…), Adobe pouvait difficilement être en reste. Lightroom 4 bêta propose donc enfin un module Livre qui est au moins aussi performant que son alter ego dans Aperture. Mais au lieu de télécharger le produit final sur le site d’Apple, le module dans Lightroom est directement relié aux services de la société Blurb, très appréciés pour les possibilités de mise en page et la qualité de ses livres photo. Il est également possible d’enregistrer le livre au format PDF, mais il n’existe actuellement aucune passerelle vers InDesign.

L’interface utilisateur du module Livre suit la logique inhérente à Lightroom : le panneau de gauche affiche un aperçu de la page sélectionnée ainsi que les collections et collections dynamiques. Désormais, vous pouvez enregistrer une collection spécifique au module Livre pour ainsi rassembler à la fois les images et l’ensemble des données de production (mise en page, texte, etc.). Le panneau au milieu donne un bon aperçu du livre final. Il affiche plusieurs (Ctrl./Cmd + E, puis curseur Vignette pour modifier la taille d’affichage), une (Ctrl./Cmd + T) ou deux pages (Ctrl./Cmd + R) à la fois. Utilisez les flèches gauche/droite de votre clavier pour naviguer entre les pages ou utiliser les boutons qui s’affichent sous l’aperçu, des deux côtés du numéro de la page. Grâce aux trois boutons situés en bas à gauche de la fenêtre d’aperçu, vous accéderez directement aux trois modes d’affichage cités plus haut et la petite flèche dans l’angle inférieur droit permet de modifier la mise en page des pages sélectionnées. Quant au panneau de droite, il regroupe les différents outils pour personnaliser le livre.

• Le menu Paramètres du livre permet de définir le format (PDF ou livre Blurb), les dimensions (choix entre cinq formats imposés par Blurb), la couverture (aucune, habillage de couverture rigide, jaquette de couverture rigide et couverture souple), le taux de compression des images (entre 1 et 100, la dernière valeur livrant la meilleure qualité possible), le profil couleur (Adobe RVB, sRVB, ProPhoto RVB ou le profil d’un prestataire d’impression), la résolution des images (300 ppp en tant que valeur par défaut), le taux d’accentuation (Faible, Standard et Elevée) et le type de support (Mat ou Brillant).

• Le menu Disposition automatique permet de repartir les images sélectionnées automatiquement sur plusieurs pages (Disposition automatique) ou de supprimer la mise en page actuelle (Effacer la mise en forme). La mise en page automatique est d’une efficacité assez bluffante, car elle tient compte du format des images et les ventile de manière très harmonieuse et bien rythmée sur les pages du livre en préparation.

• Pour la mise en page automatique, le logiciel vous propose de choisir parmi plusieurs paramètres prédéfinis. Le paramètre prédéfini “Une photo par page” remplit toutes les pages du livre en laissant aucune marge autour des photos (les photos sont donc logiquement recadrées pour s’adapter aux dimensions du livre), “A gauche: vide ; à droite : une photo ” place des photos uniquement sur la page droite et laisse une marge blanche pour les afficher dans leur intégralité. Quant au paramètre prédéfini “A gauche: vide ; à droite : une photo, légende ”, il prévoit un emplacement supplémentaire pour une légende.

• À noter qu’il est très facile de créer ses propres paramètres prédéfinis pour la mise en page : cliquez sur la petite double flèche, puis sélectionnez l’option Modifier les paramètres prédéfinis de disposition automatique. Une boîte de dialoguer vous permettra ensuite de définir la disposition des différents éléments des double-pages. Pour chacune des pages vous pouvez choisir entre une page vide, une disposition fixe, définie en sélectionnant un parmi différents gabarits proposés (1 photo, Plusieurs photos, Création, Mariage, Portfolio, Voyage, etc.), une disposition aléatoire (suivant le nombre de photos par page, entre une et quatre) et une synchronisation des deux pages.

• Le menu Page affiche la mise en page de la page sélectionnée (cliquez sur la petite flèche pour la modifier) et permet d’insérer une nouvelle page illustrée ou une page vide. Les différents repères du menu Repères facilitent la mise en page. Cliquez sur la case Afficher les repères (raccourci Ctrl./Cmd + Maj + G) pour les masquer ou afficher.

• Le menu Remplissage permet de modifier les dimensions de l’image par rapport à la page : 0 pt exploite toute la largeur (image horizontale) ou hauteur (image verticale) d’une page et au fur et à mesure que le curseur est déplacé à droite, l’image rétrécira.

• Le menu Légende permet de puiser dans les champs IPTC Légende et Titre pour ajouter du texte à la page. Bien entendu, il est impératif de remplir ces champs au préalable dans le module Bibliothèque pour qu’ils s’affichent dans le module Livre. Le curseur Translation contrôle la hauteur du texte par rapport à celle de la page et l’option Aligner avec la photo permet de confiner le texte situé dans un espace situé au-dessus, en dessous ou sur la photo (il sera alors incrusté sur l’image), en fonction de votre choix. Il est également possible de légender la page, en sélectionnant, là encore, l’emplacement du texte.

• Le menu Type permet de choisir parmi de nombreux styles, tailles et couleurs de caractères. Il bénéficie même d’un outil d’ajustement de la cible pour modifier la taille des caractères de manière intuitive : tapez votre texte, cliquez sur l’outil d’ajustement de la cible, puis faites glisser votre souris à gauche ou à droite pour diminuer ou augmenter la taille des caractères (curseur Taille). Le curseur Opacité du menu Taille permet de contrôler l’opacité des caractères et les sept boutons dans la partie inférieure du panneau Type d’aligner le texte sur la page.

• Le menu Arrière-plan permet d’ajouter une image ou un graphique à l’arrière-plan de l’image principale. Dans le premier cas de figure, il suffit de faire glisser une image à partir du panneau Film fixe sur la zone d’aperçu de la section Appliquer l’arrière-plan globalement. Vous pouvez ensuite définir l’opacité de l’image incrustée (Opacité) et/ou lui ajouter une teinte. Quant à l’option Couleur d’arrière-plan, elle permet de colorer le fond de la page. En cliquant sur la petite flèche à droite de la zone d’aperçu, vous pouvez également choisir parmi les gabarits graphiques, issus des deux thèmes Voyage et Mariage.

• Les fonctionnalités du bouton au bas du panneau changent suivant le format du livre finalisé : en cliquant sur Envoyer le livre vers le serveur Blurb, Lightroom vous invite à vous authentifier avec votre adresse e-mail et votre mot de passe avant de transmettre le projet au prestataire de service. La boîte à dialogue vous informe aussi sur les caractéristiques du livre (format, couverture, papier, nombre de pages et tarif ttc). Si vous optez pour l’enregistrement sous forme de fichier PDF, Lightroom vous demandera de préciser le nom et l’emplacement du fichier.